，而不是什麼流量爛片。
自己一來影視城，第一天跑龍套竟然就有這麼難得的機會，花姐的人脈是真廣，還有那隻烏鴉是真懂帶路的！
雷越想過這些，心臟都快躍出來了。
「醒目些。」花姐把他們這伙六、七個群演交給趙副導，就風風火火地轉身走了。
「這場戲呢，是男女主角在路上邊走邊談，聊着愛情本質的話題。」
趙副導是個國字臉的中年男人，比上午那些劇組的副導有耐心，給他們稍微講了一下戲：
「你們就是演路人，就當平時在街上那樣走就行了，不要走太快，也不要太慢，更不要走到主演的身邊。」
「嗯，嗯……」雷越頓時應着，思索着，珍惜着。
好電影的拍攝果然就是不同，副導不打馬虎眼，自己這次更加要好好演……
接着，雷越和其他群演由趙副導安排到不同的起步位置，各就各位，等待開拍。
已經快要開始了。
雷越看到那邊的楚運東與兩位主演正在走來拍攝區，連忙讓自己拋開所有雜念，專註到表演本身去。
趙副導是預設他們這些群演都沒有表演功底，才會那麼說的吧。
不，其實不是那樣，不是當平時在街上那樣走就行了。
雷越環顧街道周圍的情況，這是條商業步行街，兩邊有很多裝潢時尚的店鋪，在這裡走動的民眾一般是在逛街……
真實生活的逛街，往往是在瞎逛，要麼很無聊，要麼會有大量的冗餘信息。
能讓觀眾稱讚「演得太真實了」的表演，絕不會是真實生活。
彼得-布魯克在《敞開的門》里強調過一個理念：
「演員必須超越簡單的模仿，賦予一場戲血肉和情感，創造出一種與真實生活平行的戲劇生活。
「觀眾無法區別開來，兩者既相同又不同，戲劇生活更有可讀性、更濃縮着精華。」
雷越沒想起原文，但大概是這種意思。
那麼，在趙副導交待的動線框架里，在這部電影、這場戲所屬類型的氛圍框架里，在楚導演既往的運鏡風格框架里，
要怎麼演好這一出路人甲走路的戲？
情感、動作、走位、時間，都必須拿捏準確才會是好戲。
從這個起步位與攝影機的距離去估量，自己是位於鏡頭的後景位置，這個位置對於主演的戲是有相映作用的，愛情是嗎……
雷越看着周圍，心中漸漸浮現出了一些畫面來：
自己在逛街，是為了給女朋友買生日禮物，走着走着，就從那家精品店的櫥窗看到有個可愛的布娃娃。
因為是高中生，沒什麼錢，這份禮物已經很好了。
自己的腳步與舉止，會帶着一種輕快與愉悅、一股青澀的期待……
雷越閉了閉雙目，過了半晌，再度睜開，眼神已是變得不同，在投入到這場戲的情感當中。
與此同時，周圍其他幾個群演百無聊賴地等着開拍，有年輕女人打着哈欠，有大叔刷着短視頻，手機傳出猴子的咔咔笑聲音效。
「全世界準備開始！」
突然，隨着趙副導用力地拍打手掌，並朝四處喊了一圈，片場里靜了些，每個人都變得一觸即發。
那邊，楚運東和兩位男女主演，來到了拍攝區。
楚運東走到攝影機的前面，當演員們、各組部門人馬都沒問題了，就舉起導演喇叭，聲音沉穩地說了句：「Action！」
頓時之間，整個片場變成了另一個世界，而鏡頭正拍攝着那個世界。
雷越聽到這聲Action，也立馬像是走出了定格狀態，抬步開動。
他沒有理會前邊的兩位主演在演什麼，也不理會其他的路人，而是自顧自地走着，邊走邊留意街邊的商鋪。
突然，他眼神一亮，向著那家精品店的櫥窗，腳步微微一頓就加快走去。
找到了，生日禮物！
雷越走到那片玻璃櫥窗前站住，看着裏面的那個布娃娃，笑了笑，從衣袋拿出手機按動起來。
他在迫不及待地給女朋友發去一條信息，不過隻字未提禮物的事兒，這是個驚喜呢。
他和她都考上東大了，高考前的約定實現了，真好。
青春真好……
另一邊，鏡頭後面，楚運東、趙副導、攝影師、場記等人都望著錶演區，攝影機隨着軌道車往後移動，他們也不斷往後退。
而他們的目光關注重點，自然是放在兩位主演那裡，至於那些人肉背景板只要像是回事就行了。
事前，沒有人讓哪個群演走着走着突然停步下來，也沒讓他去看商鋪櫥窗。
導演、副導演都沒有這麼交待過……
但就是有人這麼做了。
「唔？」楚運東頓時提起眉頭。
楚導這一皺眉唔聲，當即讓四周眾人應激反應般心頭突起。
別看這個當紅青年導演對外的形象是溫文爾雅，楚導在片場向來要求極為苛刻細緻，不是暴君脾氣也差着不遠了。
這，趙副導的國字臉上微微變色，群演犯錯是副導的直接責任。
搞什麼，那傢伙在搞什麼？
路人就是路人，走着就是了。
那傢伙以為自己很牛嗎，這麼一停步，可能就會打破導演原先的構圖，導演有要他在後景中這樣做了嗎？
要知道鏡頭後景的情況會有暗示含義，也可以延伸場景的層次，這些都是導演設計好的，容不得哪個群演臨場自由發揮。
花姐哪找的這小子，他懂不懂啊！
難得兩個主演這條演得不錯，卻就這樣被搞砸了。
不過，拍攝中發生的任何情況，要不要叫停，還得由導演來決定……
一時間，趙副導和攝影師不約而同地定着眼睛看向楚運東。